책의 내용

이 교재의 집필 목적은, 파퓰러와 재즈 음악 기법에 있어서 화성적인 움직임의 여러 가지 원칙을 실제의 예로써 설명하데 있다. 

또한 이 책은, 대리 코드와 대리 코드 패턴의 사용법을 익혀, 표준 선율(standard tune)에 색채감을 더해 주는 코드 진행법을 터득하고자 하는 연주인과 편곡자들을 위한 기본 교재이다.

책의 차례

<기초 이론>

제1장 기초적인 악전

제2장 음정

제3장 3화음과 7화음

제4장 반음계적 화음 (1)

제5장 반음계적 화음 (2)

제6장 3화음과 7화음의 자리바꿈

제7장 마이너 스케일과 코드

<하모닉 패턴과 코드 진행>

제8장 기보법

제9장 조성과 조바꿈

제10장 5도권

제11장 순환 패턴

제12장 반복 순환 패턴 (1)

제13장 반복 순환 패턴 (2)

제14장 온음계적 순차진행 패턴

제15장 선적인 움직임 패턴 (1)

제16장 선적인 움직임 패턴 (2)

제17장 대리/ 변형 코드 (1)

제18장 대리/ 변형 코드 (2)

제19장 마이너 코드 패턴

제20장 대리/ 변형 코드 (3)

제21장 자리바꿈

제22장 감7화음

제23장 조바꿈

제24장 블루스

제25장 IV코드와 bVII7코드

제26장 장식 패턴과 연장 패턴

제27장 페달 포인트

제28장 역진행과 장식 코드

제29장 병진행

제30장 화성의 원칙

제31장 파퓰러와 재즈의 화성적 움직임

<추가 이론>

제32장 인트로덕션

제33장 엔딩

제34장 음계와 그 사용법

제35장 9화음/ 11화음/ 13화음

제36장 비화성음

제37장 형식

제38장 화성적 리듬

제39장 박자바꿈

제40장 성부 진행

제41장 멜로디 작곡법

제42장 오리지널 멜로디의 화성 구성법

<부록>

코드 네임 기보법/ 전통적인 마이너 코드와 가락단음계/ 화성 진행표/ 인트로덕션ㆍ엔딩ㆍ조바꿈을 위한 코드 패턴/ 대리ㆍ변형 코드 패턴