책의 내용
기존에 나와있는 스케일, 아르페지오 화음 연습만 집중적으로 다룬 테크닉 교본들과 달리 바이엘 단계에서부터 '릴렉스 하는 법, 손가락을 강화 시키는 법, 기본단계에서 페달을 이해 하는 법, 양손 리듬감을 배우는 법' 등 여러 테크닉을 익힘으로써 음악성과 테크닉이 잘 조화를 이루는 연주를 할 수 있도록 도움을 준다. 알레그로 소나티나의 시리즈로 함께 병행해서 사용할 수 있다.
책의 차례
1. 동작을 통한 트레몰로
2. 국악 음정
3. 트릴 연습
4. 5음 반음계의 경험
5. 아르페지오 ①
6. 아르페지오 ②
7. 왼손 스케일의 응용
8. 아티큘레이션의 구별
9. 돈꾸밈음 연습
10. 트릴의 타이밍
11. 양손을 통한 옥타브 스케일
12. 레가토의 경험
13. 반음계 공부
14. 4ㆍ5번 손가락의 훈련
15. 약한 4번 손가락 움직이기
16. 모든 손가락의 고른 터치연습 ①
17. 모든 손가락의 고른 터치연습 ②
18. 연타의 기쁨
19. 3도 레가토
20. 양손의 토카타적 움직임
21. 타이밍 연습
22. 스케일의 연구
23. F Major 스케일 공부
24. 핑거 페달을 통한 멜로디 라인
25. 모방의 시작
26. 넓은 펼침화음
27. 운지의 가변성
28. 손가락 독립 ①
29. 손가락 독립 ②
30. Echo 연습 ①
31. Echo 연습 ②
32. G Major 화성의 자리바꿈
33. 운지 이동
34. 원활한 엄지의 이동
35. 고른 손가락
36. 2도 스케일 ①
37. 2도 스케일 ②
38. 스케일과 아르페지오
39. 도약의 적응
40. 리듬변화의 적응
Thank you. AS 4. 5번 손가락의 진실
Thank you. AS 5. 피아노의 발명
Thank you. AS 6. 메트로놈
Thank you. AS 7. 음악적인 템포의 변화, AGOGIK(아고긱)